박미라

2003년 01월 04일(토) 00:00

　독일의 유명한 작가인 헤르만 헤세는 어느 연주홀에서 있었던 일을 회고하며 이렇게 말하곤 했다: "나는 바하가 작곡한 요한수난곡의 마지막 합창부분을 들을 때마다 취리히의 어느 연주홀에서 있었던 한 음악회를 기억하지 않을 수가 없다. 그 음악회에서는 한 노부인이 내 앞에 앉아 있었는데， 사실 그 부인은 연주회 동안에는 내 주의를 한번도 끌지 못했었다. 마지막 합창이 울려 퍼지고 지휘자의 지휘봉이 내려지고 이제 집으로 돌아가야 한다는 아쉬움과 함께 주위의 사람들과 인사를 하고 있을 때였다. 그때 내 앞에 앉아있던 노부인이 자리에서 천천히 일어나는 것이 눈에 들어왔다. 그리고 그 노부인이 고개를 옆으로 살짝 돌렸을 때 나는 보았다， 그녀의 뺨을 타고 흘러내리는 눈물을…"
　위의 이야기는 음악이 우리에게 얼마나 많은 영향을 끼칠 수 있는가를 잘 보여준다. 음악은 이렇듯 우리에게 즐거움과 기쁨， 슬픔， 또는 분노를 느끼게 한다. 익히 들어서 잘 아는 사실이지만， 음악은 비단 사람뿐 아니라 동물， 심지어 식물에까지도 영향을 끼쳐， 그것들의 성장과 생산을 촉진시킨다고 한다.
　기독교인들은 음악과 뗄레야 뗄 수 없는 긴밀한 관계에 있다. 우리가 매일 사용하는 '찬양'이란 단어가 이를 잘 증명한다. 필자는 오르가니스트로서 오늘 특별히 교회악기라 불리는 파이프오르간에 대해서 이야기해 보고자 한다. 알버트 슈바이처의 말처럼 파이프오르간은 '악기들의 왕'으로서 그 별칭만큼이나 다양한 방법으로 하나님을 찬양한다. 예로서 바람을 통해 소리를 내는 파이프관들 하나 하나가 어떤 때는 간절히 호소하는 기도소리로， 어떤 때는 우뢰와 같은 합창소리로서 울린다. 이 오르간 소리는 우리의 가슴뿐 아니라 영혼에 감동의 수를 놓으며 전개되어， 한편으로는 천상의 장엄함을 느끼게 하고 다른 한편으로는 자연의 평안함을 주기도 한다. 또한 대부분의 오르간 곡들은 코랄(찬송가)에 기초하고 있어 경건한 느낌마저 불러일으킨다. 다른 음악들에서 이따금씩 느낄 수 있는 불안함과 초조는 찾아볼 수 없다.
　우리나라에는 유럽과 비교해 터무니없이 적은 수의 파이프오르간이 있다. 이는 아마도 이 악기가 너무 비싸서이리라. 그러다 보니 교회에서는 파이프오르간 소리를 쉽게 들을 수 없고， 그나마 세워진 파이프오르간은 커다란 연주홀들에 국한되어 있어， 이 악기만의 본질적인 성격인 찬양과는 다소 거리가 멀다. 다행이 요즘에는 서울을 중심으로 여러 교회에서 본교회 교인들만이 아닌 믿지 않는 지역주민들과 타교회 교인들을 위한 열린음악회가 자주 개최되고 있다. 지방에도 파이프오르간이 점차 보급되고 있는 추세라고 한다.
　하나님을 찬양하고 경배하는 데에는 어떤 악기의 구별도， 어떤 사람의 구별도 있을 수 없다. 하지만 파이프오르간이 가진 자연의 성스러운 소리는 일반 악기가 존재하기 이전부터 하나님께 찬양을， 사람에게 감동을 주어 왔다. 오르간음악이 다소 낯설게 느껴질지라도 자주 듣다보면 그 매력에 한껏 취하게 될 것이다. 새로 시작된 올해에는 교회에서， 만약 상황이 안된다면 테이프나 CD를 통해서라도 하나님을 찬양하는 오르간 음악에 흠뻑 젖어보는 것이 어떨까? 그리고 "이 성스러운 오르간의 소리에 어떤 소리가， 어떤 예술이 비교될 수 있겠는가"라고 자문한 작곡자 헨델의 말을 몸소 체험해보는 것은 어떨까?
박미라 <봉천제일교회 집사ㆍ오르가니스트>