홍성훈

1999년 12월 18일(토) 00:00

김치를 한번도 먹어보지 못했던 어느 입양아가 "선생님! 장고 소리를 들으니 피가 끓어요!"
라고 하는 말에 주체할 수 없는 격한 감정에 휩싸였던 적이 있었다. 그래서 그랬을까, 한국
이 낳은 세계적인 작곡가 윤이상은 새로운 곡을 쓸 때마다 충무 앞바다를 그리워하며 작품
에 몰두했다는데 조금이나마 그 이유를 알 수 있을 것 같다.

한국춤과 대금에 한동안 푹 빠져 있다가 독일에 가서 아이러니하게도 오르겔바우를 하게 되
었을 때, 이것을 습득하고 한국에 되돌아가서 그들이 원하는 모습과 깡통소리 그대로를 복
제한다면 그 누구보다 더한 문화 매국노가 되지 않을까 하는 고민의 굴레에서 한동안 헤어
나지를 못했었다.

한국으로 떠나오기 전 나의 마이스터는 이런 말을 던져주었다. "가서 한국인이 느낄 수 있
는 오르겔, 당신의 혼이 담긴 오르겔을 만드십시오. 그것이 당신 나라의 문화를 살찌우게 할
것입니다."

`오르겔의 한국화'를 어떻게 해야 하는지 나의 머리 속에 늘 그림자처럼 따라다니며, 우리
것에 대해 좀더 깊게 발을 디뎌보려고 우리의 모습을 발견할 수 있는 곳이면 어디든지 이곳
저곳 돌아다녔다. 그래서 6~7년 전부터 시작했던 대금, 퉁소, 향피리, 해금, 아쟁, 훈, 나발
등을 파이프로 재현하는 일에 이제는 자신감을 얻게 되었다.

우리가 현재 가지고 있는 악기는 통틀어 64종에 이른다. 하지만 그 가운데 순수한 우리 고
유악기는 그리 많지 않다. 그 중 몇 가지 예를 들면 지금은 우리 나라의 고유 악기로 누구
나 인정하고 있는 장고는 인도에서 발생하여 중국을 거쳐 우리나라에 들어온 것이고, 해금
은 몽고 지방의 해족 악기로서 고려 시대에 들어온 것이다.

옛날 서역 세계에 널리 퍼져있던 많은 악기들이 우리나라에 들어오면서 우륵이나 왕산악 같
은 선인들에 의해서 독창적이고도 새로운 악기로 재탄생되면서 우리의 문화를 질적, 양적으
로 팽창시켰던 것이다.

그동안 서양 음악이 한국에 정착한 지도 어언 1백50여 년의 세월이 흘러 이제 서양인 못지
않은 훌륭한 연주가와 교육자를 많이 배출하였으나 우리 정서에 함께 어우러져 깊이 대중화
되지 못한 것은 어디에서부터 그 근거를 찾아야 할까.

서양의 악기를 자기들의 고유 음악에 도입해 쓰는 인도를 보면 고개가 절로 숙여진다. 아마
그들 만큼 바이올린을 많이 켜는 민족도 없을 것이다.

외래 악기를 사용하고는 있다지만 서양 악기를 가지고 서양 음악을 연주하는 것이 아니고,
전통적으로 내려오는 민속음악인 `라가만'을 연주한다. 이를테면 바이올린을 가지고 모차르
트나 베토벤 같은 음악만을 연주하는 것이 아니라 시나위나 산조를 연주하는 것이다.

수백 년의 전통을 지켜오며 그들의 자존심과도 같은 유럽 냄새가 풀풀 나는 오르겔이 우리
의 얼굴을 닮은, 뱃속에서부터 느껴왔던 그런 소리를 담은 새로운 모습의 오르겔로 재창조
된다면 신비하고 성스러운 소리의 파이프오르간은 우리의 `혼'을 담은 악기이자 한국화된
악기로서 우리 문화를 더욱 풍성하게 해줄 것이다.

거문고 모양의 오르겔 케이스 형태에 7개의 현 대신 7개의 파이프를 심어놓은 모습의 오르
겔이, 기와집 추녀 모양새의 파이프오르간으로 들어선다면 얼마나 황홀할까. 유럽의 현란한
어떤 것과도 비교할 수 없는 말할 수 없는 감흥으로 전달될 것이다.

여기 라틴어성경의 에베소서 5장 19절 마지막 구절을 인용하는 것으로 '오르겔 이야기'를
마치고자 한다. "살렌테스 인 코르디부스 베스트리스 칸탄테스 도미노(ET PSALLENTES
IN CORDIBUS VESTRIS CANTANTES DOMINO : 너희의 (진실한)마음으로 주께 노래
하며 찬송하며…)"

홍성훈/ 오르겔 바우 마이스터