이영호

2002년 11월 30일(토) 00:00

정치적 혼미， 사회적 갈등， 경제적 파탄 등 시대의 위기를 굳이 말하지 않더라도 우리는 어두운 시대를 걸으며 앞길을 분간하지 못하고 있다. 오늘날 대부분의 영화들은 우리들의 삶을 대변하듯 할리우드식 액션 아니면 조폭이 등장하는 등의 파괴적 삶을 통한 대안적 위로를 받게 한다. 삶을 한번 더 깊이 짚어내지 못하는 것이다굨 그래서 우리들의 삶의 슬픔은 계속된다.

　1931년 1차대전과 2차대전 사이의 독일， 절망감과 무력감으로 가득한 어두운 시대를 그대로 반영하듯 프리츠 랑은 'M'을 내 놓았다. 프리츠 랑은 'M'을 통해 이중성이 혼재하고 있는 독일 사회의 어두움을 드러냈다. 'M'은 영화의 역사로 볼 때 무성영화의 끝자리와 유성영화의 첫 자리가 되는 중요한 위치에 서있다. 무성 영화의 필름에 어떻게 소리를 담을 것인가라는 당시의 영화기법의 과제를 성공적으로 일구어낸 작품으로 건축가인 감독의 성향을 백분 드러낸 명작이다.

　이 영화의 주제는 공동체와 개인의 관계에 그 초점을 두고 있다. 공동체와 집단은 나름대로의 규칙과 질서를 보존하며 이러한 질서는 개인들의 권리를 제한함으로 유지될 수 있다. 질서를 위협하는 반사회적 충동을 자제하고 법을 준수해야 하며 그 법을 준수하기 위해 경찰과 같은 조직이 있게 된다. 프리츠 랑의 영화에서는 이러한 권위적 질서가 공적 사회에서만이 아니라 암흑가 지하세력의 조직사회에서도 통용된다. 방종한 개인은 이 영화에서 살인자(Murder)역을 맞는다. 이 살인자 'M'의 등장으로 공동 사회의 시민들은 공포， 의심， 권위의 상실과 같은 정신적 전염병에 걸린다. 영화 'M'의 주제는 "위험한 개인을 통제할 법이 필요하다"는 주장이다.

　'M'은 제작 당시 그 세력을 확장시켜가던 나치스에 의해 위협을 받기도 했지만， 결국 완성되었고 영화 1백 년의 역사에서 확고한 자리를 차지하게 되었다. 감독의 예리한 시각을 보여주는 영상기법과 효과적인 음향사용의 탁월함은 그 조화와 어울림으로 영화 학도들에게 귀감이 되고 있다굨 또한 프리츠 랑의 독일 표현주의적 기법은 인간 심리를 건축학적으로 조형해 나가는 인상적인 장면들을 연출해내면서 1930~40년대 필름 느와르 형식을 추종하는 감독들의 교과서가 되었다. 영화 'M'은 권위주의의 어두운 시대가 열리는 신호탄이 되었던 것이다.

　오스트리아 비엔나에서 태어난 프리츠 랑은 건축가였던 아버지의 영향을 받아 대학에서 건축학을 공부한다. 20살 때 집을 나온 그는 뮌헨과 파리에서 회화를 공부했고 그 후 세계 곳곳을 여행하면서 미지의 세계에 대한 안목을 넓혔던 바 그의 영화는 미지의 세계에 대한 두려움과 그리움의 환상적 신비적 경향으로 가득 차 있다. 영화는 여러 시퀀스(sequence)로 나뉘어 연결된다.

　아이들이 노래를 부르고 있는 아파트 앞길과 함께 엘시 베크만이라는 여자아이의 집 부엌 장면이 보인다. 딸아이의 귀가를 기다리며 부엌에서 일하는 베크만 부인， 공놀이를 하며 집을 향해 걸어오는 엘시의 모습과 교차되는 살인자의 그림자굨 그 뒤로 들려오는 페르귄트 조곡의 휘파람소리， 그리고 엘시를 부르는 어머니의 소리， 살인을 암시하는 듯 길바닥에 주인없이 굴러가는 놀이공과 전기 줄에 걸린 풍선 등 이러한 장면이 이어지면서 딸을 부르는 어머니의 목소리가 잦아진다.

　공포에 질린 시민들의 모습， 경찰의 발표가 라디오를 통해 들려온다. 카페에 사람들이 모여 있고 어떤 손님이 살인에 관한 기사를 읽는다. 카페의 손님들은 공포에 질린 듯 신문 기사 읽는 소리에 귀를 기울인다. 이 장면과 함께 나타나는 살인자의 뒷모습， 그리고 페르귄트 조곡의 휘파람 소리가 또 들린다. 경찰은 살인자를 쫓고 있지만 그 무능함만 드러내고， 살인자는 활보하며 그 모습을 일그러진 모습으로 거울에 비쳐 빗겨간다.

　한편 지하세계의 통치자 슈렌커는 자신들에게 지목되고 있는 어린아이의 살인 누명을 벗기 위해 살인범을 긴급 체포하도록 명령한다. 경찰의 수사는 진행되고 있는데 또 다시 살인을 범하려는 살인자의 모습이 가게 유리창에 비친다. 얼굴 한 부분이 나타난다.

　살인자 한스 베케르트의 모습이 전면에 드러난다. 황급히 경찰의 추격을 피해 범인이 도망친다. 그러나 살인범은 드디어 지하세계의 추적자들에게 발각된다. 페르귄트 조곡을 휘파람으로 부는 범인이 그 휘파람 소리로 지하세계 추적자들에게 발각돼 체포되면서 살인극은 끝이 난다. 그러나 역설적으로 암흑의 세력인 지하 세계의 치밀한 조직력이 혼란한 현실 세계의 질서를 확립하게 된다. 이 영화에 등장하는 수많은 시민들， 개인의 경험과 추리력으로 범인을 잡으려는 경찰과 그 수뇌부들은 나약하기 이를 데 없고 이기적이기만 하다. 그들은 살인자에 대한 공포심으로 정신적 고통에 시달린다. 엄청난 조직을 가지고 질서를 잡아가며 일정한 규칙을 따라 행동하는 지하세계의 지배자들은 현실적이다. 범인이 잡혀야 누명에서 벗어나고 그들의 일상적 범죄 행위가 재개될 수 있기 때문이다.

　살인자 베케르 역시 나약한 존재이다. 또한 집단의 희생자이기도 하다. 자신을 통제할 수 없는 퇴행적 정신 환자이다. 사과를 먹어댄다거나 사탕을 빨아댄다거나 담배를 피워대는 모습은 살인자가 아직도 정신적으로 구순기 영아기를 벗어나지 못한 사회 부적응자임을 말한다. 질서를 파괴하는 이들의 공통된 심리 상태이다.

　영화 'M'에 나타난 영화 편집 기술은 프리츠 랑 이전과 이후에서 그를 따를 이들이 없을 정도로 고도의 장인정신이 배어 있다. 그의 영화 기술 개발에 대한 모험은 성공적으로 이뤄졌고 유성 영화의 시대를 활짝 여는 선구자가 되었으며 1930~40년대의 어둡고 파괴적이었던 세기말적 사회 혼란기의 인간 심리를 드러내는 표현주의 방식이 그 후 필름 느와르의 세계에 영양을 보급했다.

　표현주의 경향은 인간 영혼， 자아， 생명 등 정신세계를 드러내려는 의도에서 시작된 미술 운동의 한 경향이다. 특히 1차 대전 후 독일 사회는 패전으로 기성 정치권에 극도의 불신이 쌓여 있었고 새로운 정권인 사회민주당 역시 민심과 거리가 먼 정책발표로 모든 독일 국민들은 미래에 대한 희망을 잃고 분노와 좌절감 속에서 헤어나지 못했다.

　독일의 미래에 희망과 야망을 상실한 대중들의 심리가 프리츠 랑의 영화에 짙게 물들어 있다. 앞으로 올 세계에 대한 막연하지만 음울한 공포감이 짙게 내려진 독일 국민의 정서에 따라 인간 내면에 잠재된 공포와 증오， 그리고 불안감 등의 심리에 초점을 맞춘 영화들이 연이어 나오게 되었다. 비네의 '칼리가리 박사의 밀실'， 무르나우의 '노스페라투스'와 '마지막 웃음' 그리고 프리츠 랑의 '운명'， '마부제 박사' 등이 대표적인 작품으로 다가올 독일의 공포시대를 예견하고 있었다.

　질서와 권위가 무너지는 무질서 상태를 두려워한 독일 국민은 허락해서는 안될 또 다른 파괴적 힘을 끌어옴으로 새로운 사회 질서를 수립 할 수 있을 것으로 착각했다. 질서의 와해가 가져오는 혼돈상태의 공포를 견딜 수 없어하던 독일 대중의 심리를 극명하게 보여준 예이다. 무정부 상태에서 혼란을 용납하는 것은 역설적으로 또 다른 권위와 독재 체제의 갈망으로 이어진다는 심리학자의 분석이 실감된다.

　새로운 사회， 새로운 시대를 열어 가는 우리들도 과도적인 무질서를 견뎌낼 인내심의 부족으로 인해 묻어버렸던 어두움의 지하세력을 다시금 살려냄으로 가공할 시대를 자초하고 있는 것이 아닌가? 갈림길에 서 있는 우리 시대를 피부로 느끼면서 세기말적 암흑시대를 살았던 1930년대 독일 국민이 함몰되어간 파괴적 집단 심리의 현실을 통해 우리 시대의 출구를 생각해 본다.

한일장신대 총장