유혜자

2005년 02월 26일(토) 00:00

녁 외출에서 돌아오니 우리동네엔 안개가 자욱하다. 집안 창가에서 내려다보니 주황색 가로등만 부연 윤곽을 드러내고 건너편 상가의 화려한 네온사인이 물감처럼 젖어 흐른다. 어린 날 몸이 가벼워져서 안개 따라 흘러가서 '무엇이 되고 싶다'고 하던 때가 떠오른다.
　그러나 지금은 자제하지 못한 욕심으로 무거워져서 그런 상상도 불가능할 것 같다. 어느 향기 있게 사는 사람의 내음이 안개를 타고 번져올 것 같은 고요. 이 시간， 꿈같이 서린 안개는 아직 트이지 않은 어느 동백꽃봉오리 앞에서 가슴 설레고 있을까.
　라디오를 켜니 바이올린 음악이 흐른다. 비오티(Viotti， Giovanni Battista 1755-1824))의 바이올린 협주곡 멜로디다. 브람스는 이 음악을 듣고 마음속의 연인 클라라에게 "비오티의 a단조 협주곡은 내가 사랑하는 곡입니다…이 곡은 구상(構想)에서 주목할 만한 자유로움을 갖고 있는 걸작입니다. 마치 그가 환상에 젖어， 그것을 음으로 하여 울려 주고 있는 것 같아 모든 것이 대가다운 생각으로 만들어져 있습니다"는 편지를 보냈다.
　연주홀에서 협주곡 연주를 보면서 지휘자가 솔로주자에게는 눈길 한 번 주지 않고 관현악단원의 지휘를 계속할 때， 연주 부분을 기다리는 솔로주자는 안개 속에 갇힌 듯 설렐 것으로 여겼다. 비오티의 바이올린협주곡은 1악장에서 3분 이상 관현악 연주가 계속되다가 안개를 털고 나오는 새의 비상처럼 독주가 솟아오른다. 원래 협주곡은 독주자의 화려한 기교를 돋보이게 하고 관현악이 거의 반주인 경우가 많다. 그러나 비오티의 바이올린협주곡은 관현악이 반주의 보조 역할뿐 아니라 안개처럼 아늑한 분위기로 감싼다. 아름다운 가락이 흐르는 대목에선 독주가 선명하게 드러나도록 안개처럼 떠받쳐준다. 그래서 독주 바이올린과 관현악의 균형이 잘 짜여진 우아함을 느낄 수 있다.
　비오티의 바이올린협주곡은 연주의 거장 비오티가 작곡한 곡답게 독주 부분이 활발하고 자유롭다. 뛰어난 선율의 음악을 작곡한 비오티는 이탈리아 출신으로 스승 푸냐니(Pugnani， 1731-1798)와 함께 스위스， 독일， 러시아 등에 연주 여행한 다음， 데뷔는 27세 때 파리에서 했다. 특히 파리에서 명 연주로 명성을 떨쳐 루이16세의 왕비 마리 앙트와네트의 인정을 받고 궁정악장이 되었다. 영국과 고국 이탈리아에서 활약하던 그는 다시 파리에서 오페라 지휘활동을 하려했으나 프랑스 혁명과 정치적인 변동에 휘말려 뜻대로 되지 않았다.
　14살 때 이미 협주곡을 썼던 그는 28곡의 바이올린협주곡 외에 현악3， 4중주곡， 소나타 작품을 많이 남겼다. 그중 제일 사랑 받는 곡이 이 협주곡 22번이다. 그의 작품은 베토벤， 브람스 등등 후세 작곡가들에게 많은 영향을 주었다. 베토벤의 바이올린협주곡뿐만 아니라 피아노협주곡， 서곡， 교향곡 등에도 그의 영향이 느껴진다고 한다. 브람스는 이 음악을 듣고 영감을 받아 클라라에게 편지를 보낸 후 자신도 협주곡을 작곡했다. 브람스의 친구인 바이올리니스트 요아힘(Joachim， Joseph 1831-1007)도 이 음악의 찬미자로 즐겨 연주했다. 바이올리니스트라면 한 번 쯤 감미로운 듯하나 우수가 있고 남국적인 정열이 넘치는 이 음악에 도취되어 연주하고 싶으리라.
수 띈 노래 같은 2악장 아다지오는 특히 독주의 뛰어난 가락에 관현악반주가 우아하다. 트럼펫이나 금관악기는 사용하지 않은 아늑한 분위기다. 3악장의 경쾌한 주제는 우수에 잠길 뻔한 마음을 지우기에 충분하고， 화려하고 날렵한 기교의 활 놀림이 눈에 보이는 듯하다.
　겨울안개 속에서 온 몸에 봄 냄새를 끼쳐오는 선율로 끝을 맺는다. 겨울 안개는 영롱하던 슬픔조차도 녹아 흐르게 할 것 같은 생각이 든다. 안개는 물방울의 작은 입자로 내 시야를 좁혀서 나를 가두는 것이 아니라 무언가를 찾아 흘러가라고 부추기는 것 같다. 별빛이 흘러온 길과 내가 흘러갈 길을 생각하던 유년의 꿈길에서 들려오던 침묵의 함성. 아직 트이지 않은 시야에 번져버린 가로등가로 헤엄쳐 가는 이의 모습이 환상처럼 일렁인다.