홍성훈

1999년 11월 27일(토) 00:00

지난해에 이어 올해 나는 두 개의 작품에 주력하였다. 하나는 수원교구청의 가톨릭음악원을
위한 파이프오르간 제작이었고 두 번째는 한국예술종합학교 음악원에 있는 파이프오르간을
재구성해 예술의 전당 안에 세워진 새 학교에 설치한 파이프오르간이다. 가톨릭음악원을 위
한 오르겔의 경우 수원 교구의 주교께서 친히 방문해 봉헌식을 해 주셨고, 한국예술종합학
교 음악원의 오르겔은 안동에서 올라오신 목사님께서 방문해 축복 기도와 함께 음악원장을
비롯한 여러 교수들과 학생들이 참여한 가운데 미니 콘서트를 가져 모두의 마음을 뿌듯하게
하였다.

이 두 악기는 아주 작은 악기이다. 큰 오르겔 만이 악기의 품위나 기능을 제대로 발휘할 수
있을 것이라고 생각하는 우리가 이제는 인식의 변화를 가져야 할 때가 되지 않았나 싶다.
그래서 작은 교회들도 오르겔을 가질 수 있는 비전을 가질 수 있도록 말이다.

그간 많은 자문을 통해 얻은 사실 가운데 하나가 교회들이 오르겔에 대한 생각에 앞서 겁내
는(?) 모습이다. 우선 우리는 소리나 모양에 있어서 전혀 다름에도 불구하고 파이프오르간
과 전자오르간의 구별을 잘 못한다. 아마도 오르간이라는 단어가 붙음으로 해서 혼돈이 생
긴 것이 아닌가하며, 또 한편으로 파이프오르간보다는 전자오르간인 신디사이저에 먼저 익
숙해져서일 수도 있겠다.

이런 연유로 인해 전자오르간이 마치 파이프오르간인 것처럼 둔갑해 인식하는 교회들이 많
이 있음이 요즘의 기정 사실이다. 알다시피 파이프오르간은 바람을 이용해 각 파이프 통속
의 공기를 진동시켜 자연 음을 발생시키는 것이고, 전자오르간은 파이프오르간의 파장을 인
위적으로 전자 칩 속에 내장해 하나의 신호음으로 바꾸어 소리를 내는 것이다.

그 동안 전자오르간이 교회에서 사용되는 것에 부정적인 반응을 보일 필요가 없었던 것은
초창기 풍금에서 피아노로 좀더 나아가서 전자악기로 점점 발전되어 가는 과정에 있기 때문
이었다.

하지만 교회 문화의 틀이 총체적으로 바뀌어 가는 현실에 비추어볼 때 이젠 교회음악에 대
한 새로운 인식의 전환이 필요한 시기가 왔다. 우선 전자오르간은 교회의 예배 전례를 위해
만들어진 악기가 아니다. 획일적인 소리로 일관된 전자 오르간에서 우리 심성을 대변하거나
어떤 영적인 감흥을 기대하기는 불가능하다.

전자 악기의 특성은 공간에서나 경제적인 측면에서 우위를 차지한다고 볼 수도 있겠으나 딱
히 그렇다고 말하기도 어렵다. 음악적으로 볼 때 5-7년 정도의 짧은 수명과 또한 빠르게 변
화하는 전자 부품의 성격상 10년 후 사후관리에 애로가 많게 돼 결국 주기적으로 전자오르
간을 매번 바꿔야하는 측면에서 결코 경제적이라 할 수도 없겠다.

여기에 비해 한번 건축된 파이프오르간은 그 수명이 1백~2백년 정도가 보통이고 그 소리나
예술적인 성격에 있어서 다른 어떤 것과의 비교 대상이 되기에는 역부족이다.

대량 생산해내는 전자오르간과는 달리 파이프오르간은 주문생산이다. 그것은 각 교회가 나
름대로 갖고 있는 건물 구조부터 시작해서 전통과 철학이 다르기 때문이다. 그래서 오르겔
을 만들 때마다 조마조마한 마음을 갖는 것은 비단 나뿐만이 아닐 것이다. 하루 10~15시간
의 작업 과정 중 바깥 세상이 어떻게 돌아가는지에 전혀 무관한 채 오로지 무아지경 속(?)
에 몰두하며 완성시킨 오르겔에서 그 교회가 갖고자하는 파스텔과도 같은 파이프의 소리가
울려 퍼질 땐 가히 벅찬 감동과 격정으로 가득 차게 된다.

언젠가는 한국인의 손으로 만들어 우리의 혼을 담은 악기로서 재탄생 될 수 있기를 소원해
왔던 것이 이제사 그 실현성을 하나 하나씩 눈 앞에 보게 돼 가슴 벅찬 희열을 느끼게 되는
것이다.

홍성훈/ 오르겔바우 마이스터